Viral hikaye ‘Kedi Kişi’ nasıl çok farklı bir filme dönüştü?

Kristen Roupenian’ın hikayesinde “Kedi KişiÜniversite öğrencisi Margot, çalıştığı sinemada Robert adında yaşlı bir adamla tanışır. Gerçek bilgilerden yoksun kısa mesajlar üzerinden flört ediyorlar, ardından tuhaf bir randevuya çıkıyorlar. Onunla yatmak istemediğini anladığında artık çok geç olduğunu düşünür. Daha sonra işleri kestiğinde onu takip edip taciz ediyor. Hikaye küfürlü mesajlarıyla sona eriyor.

Bu bir kuruş kadar yaygın, ancak deneyimle kaçınılması daha kolay olan günlük bir olaydır. Ama gerçek bir Margot son cümleyle ortadan kaybolmaz; omzunun üzerinden geriye bakıyor. film versiyonu bu hafta dışarı çıkıyor, o zaman ne olacak? Ne kadar endişelenmeli ve bu konuda ne yapabilir? Peki böylesine serseri bir hikayeyi, ısırığını köreltmeden patlamış mısır filmine uyarlamak mümkün mü? Şaşırtıcı bir şekilde senarist Michelle Ashford (“Ustalar ile ilgili Seks“”Kıyma Operasyonu”) ve yönetmen Susanna Fogel (“Akıllı kitap”) “Kedi Kişi”yi büyüleyici ve rahatsız edici, insancıl ve abartılı hale getirmenin bir yolunu buluyor; hikayenin kaygan biçimini önemseyen, kara komedi, anti-erotik bir gerilim filmi.

Orijinal hikayenin anlatımı yakın üçüncü şahıstır; Her durumun Margot’nun bakış açısından ortaya çıktığını, onunla birlikte an be an yorumlandığını görüyoruz. New Yorker’da yayınlandığında – kısa sürede internet çağının ilk viral kısa öyküsü haline gelecek – Roupenian, beraberindeki bir röportajda kurgu editörüyle önermesini tartıştı. “Bir kişi hakkındaki ilk izlenimimiz neredeyse tamamen tahmin ve projeksiyondan oluşan bir seraptır” dedi.

Bu belirsizliğe ek olarak, alıntı yapmaya devam etti. Margaret Atwood Şimdi filmin açılışını yapan bir alıntıyla: “Erkekler kadınların kendilerine güleceğinden korkuyorlar. Kadınlar erkeklerin onları öldürmesinden korkuyor.” Bu tehlikenin akışı hikaye boyunca devam ederken, filmin kurnazca üçüncü perdesi bunu güçlendiriyor ve bizi tahmin etmeye devam ederken riskleri artırıyor. Margot’nun yanında (Emilia Jones, “KODA”). Fogel senaryoyu takdire şayan bir özgüvenle yürütüyor.

Hikayeyle birlikte gelen bagaj göz önüne alındığında, bu güven hiç de küçük bir şey değil. Daha az çevrimiçi olan (normalde ben de dahil) için arka plan olarak, “Kedi Kişi” nin virolojisi üzerine bir başlangıç: Roupenian, 2017’de internette tanıştığı biriyle yaşadığı endişe verici bir olaydan ilham alarak hikayeyi yazdı ve sundu. Bir kaç ay sonra, #Ben de havalandı ve New Yorker pek de öpüşmeyen ağızların yer aldığı unutulmaz bir fotoğrafla “Kedi Kişi”yi yayınladı.

Genç kadınlar Paylaşıldı sosyal medyada, erkekleri kışkırtmadan kendilerini ilişkilerden kurtarma ikilemiyle ilgili. Yaşlı kadınlar bir şeylerin gerçekten değişip değişmediğini merak ediyordu. Erkekler bunu fark etmeye başladı; bazıları, kurgusal Margot’nun sevgilisini görme biçiminden kişisel olarak rahatsız oldu ve hikayenin başarısından öfkelendi. Düzenli kurgu okuyucusu olmayan pek çok kişi Roupenian’ı başkahramanıyla birleştirdi, ancak ilki 36 yaşında bir akademisyendi.

2021’de salgının tam anlamıyla gelişmesi ve film versiyonunun geliştirilme aşamasındayken genç bir kadın şunları yayınladı: Bir deneme Slate’de yakın zamanda ölen eski erkek arkadaşı hakkında – hikayedeki Robert ile aynı. Roupenian ona kendisiyle karşılaştığını söyledi, ardından sosyal medyadan bağımsız bir sinemada çalışan yerel bir üniversite öğrencisi ile çıktığını öğrendi. Artık genç kadın durumu düzeltmek istiyordu: Gerçekten kötü bir adam değildi; aslında lisedeyken başlayarak birkaç yıldır çıkıyorlardı.

Film bu kaotik mirasa meydan okuyor. Aynı zamanda yazarın çalışmalarını eğlenceli bir şekilde onurlandırıyor. Hikâye, binlerce kişi için yeterince sıradan olan heteroseksüel randevulaşmanın düzenli bir örneğini ayrıntılarıyla anlatırken, Roupenian’ın bir yazar olarak evi korku dolu. O adı verildi Stephen Kral Ve Shirley Jackson onun kahramanları olarak; İlk öykü koleksiyonu “Bunu İstediğini Biliyorsun”da (yeniden “Kedi Kişi ve Diğer Hikayeler” olarak yeniden basıldı) canavarlar ve korkunç olaylar çoğaldı. Ashford ve Fogel ona danıştıklarında, onların hikayenin tür potansiyeline yönelmelerini görmekten çok memnun olduğu bildirildi. İlgisi, Margot’nun belirsizliğini keşfetmekti; birisini tanımanın doğal bir parçası ama aynı zamanda film geriliminde en önemli durum.

Senaryo, bir kadının açılış çığlıklarından, seks ve yırtıcılıkla ilgili kültürel kinayelere göndermelerle zengindir. sömürü filmi Margot’nun iş yerinde uğursuz bir adamla oynamak Lee Hazlewood kapanış başlıklarının üzerindeki şarkı. Margot’nun oda arkadaşı şu filmde rol alıyor:Ormanın içine” Stephen Sondheimmasal romantizmine hicivsel bir yaklaşım. Isabella Rossellini son zamanlarda oynuyor Etoloji serisi (“Yeşil Porno”), Margot’nun antropoloji danışmanı rolünde; onun özel ilgi alanı böceklerin yaşamı ve insanlık tarihindeki ölümcül çiftleşme ritüelleri. Umut Davis Margot’nun annesi ona rahatsızlığı kabul etmesini öğütlerken, onu gönülsüz bir düet yapmaya dahil ediyor. Cole Porter’ın‘nin şeker bebek kampı klasiği, Margot’s için “Kalbim Babama Ait” gerçek üvey baba. Hikayenin internet destanına göz kırpan film, Margot’nun en iyi arkadaşı Taylor’la (Geraldine Viswanathan), bir “Vagenda” alt dizini yöneten kişi.

Film, hikayenin Margot’nun Robert’la ilk tanışmasını anlatan kısa taslaklarını renklendiriyor (Nicholas Braun, son iddialardan önce). Emojilerle dolu metin baloncukları ekranı kaplıyor ve hızla buharlaşıyor. Roupenian, Margot’nun cinsel yöneliminden emin olmayan lisedeki erkek arkadaşından bahsediyor. Filmde onların bu konuyu tartıştıklarını görüyoruz ve Jones’un yüzü, Margot’nun geçmiş cinsel yaşamlarına dair deneyimini aydınlatıyor: Margot’nun keyifsizliği Margot’u incitiyordu. Robert’ta onu gerçekten arzulayabilecek birini arzuluyor.

Filmin başlarında Margot’nun kampüsteki mavi acil durum kuleleri arasında yürüdüğünü ve Taylor’a ne zaman eve döneceğini söylediğini görüyoruz. Bu, kadın izleyicilerin tanıyacağı veya Margot’nun klasik korku kinayesini yeniden şekillendirerek (halka açık alanda buluşun! bir arkadaşınıza nerede olduğunuzu söyleyin!) vazgeçtiğini görmekten rahatsız olacağı bir dizi standart güvenlik önleminin ilkidir. Hikayede olduğu gibi, Robert arabada sessiz kaldığında Margot onun savunmasız konumunu fark eder. Sahneler tür ipuçlarıyla oynuyor, ancak Jones içgüdüsel kaygıyı gerçeğe dönüştürüyor.

Robert’ın randevuları için seçtiği filme gelince, Ashford ve Fogel, Robert’ın karşılaşmanın yarısı için biraz kültürel bağlamdan yararlanmaya çalışırlar. Hikayenin neresinde kasvetli bir tarihi dramayı seçiyor, burada kendini adadı Harrison Ford, ona romantizmi öğreten. “The Empire Strikes Back”, “Blade Runner” ve “The Last Crusade” Ford’un küstah ve ısrarcı olduğu baştan çıkarma sahnelerini içeriyor; kadın rol arkadaşları yine de bayılıyor. Bu anlamda performanslar Pornhub’la bir şeyler paylaşıyor; burada Margot daha sonra Robert’ın daha samimi hareketler yaptığını tahmin ediyor.

Onun somurtkan tavrı ve iğrenç öpüşmesinden hayal kırıklığına uğrayan kız, kızların yapmayı öğrendiği şeyi yapıyor: Kendini ikinci kez tahmin ediyor. Mantıklılaştırmaya çalışan Margot, Robert’ın bilge bir terapiste (birinci sınıf) güvendiğini hayal eder. Fred Melamed, doğrudan kolektif bilinçaltı dökümünden). Hikayenin sefil seks sahnesinde, birlikte gülebileceği gelecekteki bir erkek arkadaşını canlandırıyor. Burada odanın diğer ucundan gözlemleyerek kendi özgün benliğiyle diyalog kuruyor. Diane Keaton“Annie Hall”da seks sırasındaki ruhu. Kararsız tarafın bakış açısıyla mizah, acımasız kalite.

Hikayenin orijinal son noktasından sonra Robert, Margot’nun işyerinin dışına gizlenerek gelir. Kendini tehdit altında hissederek kendini korumaya çalışır. Çılgın bir hesaplaşma, çatışmayı en uç noktaya taşırken, Roupenian’ın sürekli şüpheye yer açma şeklindeki kurnaz tekniğini sürdürüyor. Üzücü doruk noktasında kendimi Fogel’in örgü kazak ve evet, gizemli bir kediyi kullanmasını alkışlarken buldum.

Roupenian’ın hikayesi, bir kadın olarak hayatın bazen oynadığımızı unuttuğumuz yorucu bir oyun gibi gelebileceğini vurguladı. Film, en azından çalışma süresi açısından onu biraz daha eğlenceli hale getiriyor.

Johnson’ın çalışmaları Guardian, New York Times, Los Angeles Review of Books, Believer ve başka yerlerde yayımlandı. Los Angeles’ta yaşıyor.